Morgane Baroghel-Crucq

Tisser le vivant : poétique et mémoire du paysage

 

Chez Morgane Baroghel-Crucq, le tissage dépasse la technique ; il embrasse un langage silencieux, une pensée du vivant. À travers la trame patiente de ses œuvres, elle élabore une poétique du paysage, où chaque fil se charge de mémoire et construit les fragments d’un écosystème à la richesse infinie.

 

Son travail se nourrit de la tension féconde entre une matérialité brute et l’extrême précision du geste. Issue d'une formation exigeante entre design, arts appliqués et techniques textiles, elle conjugue une maîtrise profonde des savoir-faire anciens avec une recherche sur la lumière, le volume et l’impermanence. Le tissage, pour elle, n’est pas tributaire d’une matière : il mêle par essence le végétal, l’animal et le minéral. Tous s’entrelacent librement pour construire des paysages sensibles. Chaque matériau – soie, lin, métal, fibres glanées – porte en lui une charge symbolique, une mémoire sibylline ; souvent liée à l’histoire de l’artiste.

 

Marquée par son installation en Provence, Baroghel-Crucq puise dans sa clarté, ses roches, leurs pigments naturels. Elle compose des paysages, en retenue. Le silence y est une posture pour mieux entendre la respiration du monde — qui ne crie pas, mais vibre. L’absence de figure humaine n’est pas un refus, au contraire. Cette disparition convie les spectateurices dans l’espace du tableau textile, à devenir, par l’émotion et la perception, partie prenante de chacun de ces univers.

 

Les pièces de Morgane Baroghel-Crucq sont ainsi habitées par un double mouvement : entre rigueur et alanguissement. Si la construction du tissage impose de minutieux réglages, l’artiste laisse aux matières une part d'autonomie : métal qui prend forme de manière imprévisible, soie qui réagit au feu ou à la teinture végétale indigo en sculptant des volumes inattendus. Cette co-création avec la matière révèle un rapport organique à la Terre, où la technique n’efface jamais la fragilité du vivant.

 

Loin de nos cynismes contemporains, son œuvre affirme une foi discrète mais puissante dans la capacité des émotions à nous inscrire dans le temps et l’espace. Dans ses fils tendus, leurs scintillements changeants, dans ses formes vibrantes ; elle propose une écologie sensible, une « résistance contemplative » : retrouver, par la main et par le regard, un rapport sensible au milieu qui nous porte. Tisser devient alors un acte politique feutré, une réponse humble, mais déterminée à l’accélération et à l’oubli, une façon de continuer à habiter poétiquement le monde.

 

Par ses paysages inventés ou vécus, Morgane Baroghel-Crucq tisse à la fois ses récits personnels, l’histoire de ses matériaux, et celle, plus vaste, des liens invisibles entre l’humain et son environnement. Dans chaque fibre, dans chaque galbe et éclat, se devinent les lignes d'une mémoire collective, vivante et en perpétuelle mutation.

 

Jeanne Mathas

Historienne de l’art et critique indépendante​​​

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